He reencontrado el link a esta pequeña maravilla de web y quiero mostrarla aquí porque seguro que os va a encantar. The eco zoo nos presenta una serie de personajillos que, al pinchar sobre ellos nos muestran su historia. Yo no he captado muy bien el sentido de la web (tal vez las metáforas japonesas no son mi fuerte) pero no importa porque la razón por la que la muestro es otra.

The eco zoo exhibe un entorno completamente tridimensional en el que podemos rotar para ver las escenas desde el ángulo que nos apetezca. Está completamente hecho en Flash mediante un "3d engine" que permite integrar escenas 3d en archivos de Flash para asi hacerlos disponibles para el público general sin necesidad de instalar ningún componente nuevo en el ordenador.

Mirando y remirando por internet en busca de información sobre este "engine", he leido casi de forma unanime, que el motor 3d utilizado en esta web es Papervision3d. Esto no es cierto. Papervision3d es el plugin para integrar 3d en Flash mas usado (al menos en occidente) debido a que es gratuito, está desarrollado dentro del marco de Google Code y utiliza el formato de intercambio Collada, que parece seguir corroborandose como el estándar 3d del momento. Pero no por esto vamos a presuponer que esta web se ha hecho con Papervision3d.

El motor utilizado en realidad es Roxik Sharikura 3d un plugin creado por Masayuki Kido en Japón. Él es el encargado de la programación de The eco Zoo y en su web encontrareis más información sobre Sharikura, una libreria con un potencial gráfico visualmente muy atractivo.

Como desconozco la disponibilidad de Sharikura 3d, si estáis interesados en integrar 3d en Flash podeis echar una ojeada a la introducción a Papervision3d que la revista "ComputerArts" hizo hace ya un tiempo.

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Noooooo! Dios porquéeeee!! Es la señal que abrirá el séptimo sello del infierno!! Aaaaaargh!!!

(Bueno, igual no es para tanto, pero eso si, Disney va a volver a convertir en mierda lo que toca)

-- Visto en VecindadGráfica

Etiquetas: secuela, trilogia, 3d, pixar, disney, rancio, sobreexplotacion

Pues muy bien! Los usuarios de Zbrush estamos de enhorabuena. Parece que Pixologic ha decidido cambiar a sus programadores por unos que trabajen (cosa que deduzco tras el enorme incremento de la productividad en las últimas semanas)

Si ya empezabamos mayo con la actualización 3.12b para Mac, que corregía errores claves que no permitían usar el programa en un flujo de trabajo normal, ahora nos deleitan con no una ni dos… sino tres!! Tres nuevas herramientas que harán la vida más fácil a varios tipos de profesionales que trabajamos con Zbrush.

Decimation Master es un plugin que permite reducir el número de polígonos conservando la fidelidad de la forma del objeto 3d. Es un sistema de reducción que implementan ya otros paquetes de software (Cinema4d tiene su "polygon reduction" y Strata usa la "decimación" para optimizar modelos 3d para la web) pero en el caso de Zbrush es una herramienta fundamental porque hablamos de un programa en el que se trabaja habitualmente con modelos de muchos millones de polígonos.

3d Print Exporter es un modulito que exporta directamente desde Zbrush a stl y a vrml. Esto va a facilitar y agilizar el trabajo de quienes utlizan Zbrush para imprimir el modelo físico con una impresora 3d. Se recomienda optimizar primero el modelo con "Decimation Master" para que el stl no pese tanto. Esto va a traer un aluvión seguro de figuras de vinilo, muñecos personalizados y otro tipo de objetos impresos a la carta, sobre todo en USA, donde la industria del prototipado 3d ya empieza a ofrecer precios más asequibles.

Go Zbrush será la octava maravilla. Su función es agilizar la comunicación entre Zbrush y otros programas (de momento Maya, Modo y… Cinema 4d!!). Se acabó andar con truquitos de exportar como obj, volver a importar y gaitas. Un par de toques en Zbrush… y tendremos nuestro modelo en uno de esos tres formatos con su mapa de desplazamiento, de normales, textura y todo. Mas facil imposible :)

Go Zbrush Todavía no está disponible pero está prevista su primera inclusión en la próxima actualización de Zbrush para Mac ya en junio. Los otros dos plugins están ya para Windows, la version para Zbrush Mac dicen que tardará unos 30 días. Ahora toca esperar… con una sonrisa de oreja a oreja.

Etiquetas: zbrush, plugin, actualizacion, software, exportar, prototipado, decimation, productividad, funcionalidad

Hace unos días mostraba mi última escena 3d. De ella expliqué brevemente como modelar la copa de las palmeras pero… ¿Y el tronco?

Este es un truquillo de esos que surgen cuando tu cerebro hace "click" que lo empecé a usar en un proyecto de diseño de interiores en el que tenía que modelar un tapizado en capitoné. Sara, ahora tu también podrás hacerlo ;)

Se puede usar para modelar objetos de repetición tipo escamas, la piel de una piña, el tronco de una palmera, un mosaico, etc.

Paso 1: Voy a crear el tronco de una palmera en un estilo cartoon. Para ello he pensado que un cilindro formado por rombos tumbados podría ser adecuado. Para este modelo partimos de una piramide normal. Y la hacemos editable.

Paso 2: Borramos la cara base de la piramide. Esta piramide es una parte de lo que será un objeto, por eso debe estar abierta. Ya nos preocuparemos despues de cerrar el objeto completo.

Paso 3: Giramos la piramide 45 grados para dejarla en la disposición que necesitamos. Tras esto no olvideis editar el axis para que no quede girado.

Paso 4: Vamos a duplicar este objeto las veces que consideremos necesario teniendo en cuenta un par de cosas.

- La distancia entre los objetos duplicados debe ser la misma que la anchura de esos objetos para que se toquen.

- En el duplicado no haremos copias sino instancias. De esta manera, si hay que editar posteriormente el objeto, al editar uno, cambiaremos los demás.

Paso 5: Tras el duplicado de las primeras piramides, porcedemos a duplicar esa fila de objetos en vertical para obtener una cuadrícula. Como vereis, quedan huecos entre cada pirámide. Esto es debido a que el objeto esta girado 45º, si hubiesemos elegido una repetición mas simple (tipo baldosa) no tendríamos este problema e incluso podríamos haber usado el "cloner" de Mograph para ahorrar pasos.

Paso 6: Para rellenar los huecos que hay entre los objetos, duplicamos todas las instancias y movemos ese conjunto en vertica y en horizontal el equivalente al alto y ancho, respectivamente, de cada pieza.

Paso 7: Una vez que tenemos esa cuadricula de objetos perfectamente colocada, vamos a suavizar su forma con un "hypernurb". Pero lo que vemos no es el efecto buscado. Como cada objeto es independiente, el suavizado de la forma se realiza para cada instancia por separado.

Paso 8: Para hacer que todos estos objetos se comporten como uno solo, tenemos que meterlos dentro de un objeto "connect object". Este objeto conecta los objetos adyacentes que están por debajo de su jerarquía  y facilita la creación de elementos complejos en base a piezas independientes unidas con este sistema.

Paso 9: Una vez añadido el "connect object" podeis ver como el "hypernurb" suaviza todos los objetos como si fueran una malla contínua.

Paso 10: Como quiero que el mosaico conserve el aspecto de las pirámides, voy a añadir algo más de geometría para que el hypernurb permita ver las aristas. Para esto haré varios cortes en la pieza original y las instancias cambarán a la vez. En este paso hay que tener mucho cuidado porque los nuevos puntos tienen que coincidir simétricamente para que conecten con el "connect object" y siga habiendo una buena continuidad en la malla.

Paso 11: Como veis, el resultado es una malla contínua con sus aristas biseladas. El modelo que hagais será diferente de este en funcion de lo "acolchado" que querais que sea el efecto buscado.

Paso 12: La geometría base ya está creada, asi que convertimos el "connect object" en editable porque vamos a proceder a convertir esta plancha plana en un cilindro.

Paso 13: Para convertir un plano en un cilindro, lo mejor es el deformador "wrap". Los deformadores de Cinema4d son unas herramientas potentísimas que en la mayoría de las ocasiones se usan simplemente para deformar objetos terminados, pero usadas con cuidado pueden ser de muy buena ayuda durante el modelado.

Paso 14: Ajustamos el deformador "warp" para obtener un cilindro de las características que necesitamos. Como veis, no he unido completamente los extremos para que veais como me he asegurado de que los extremos del objeto casan perfectamente.

Paso 15: Una vez cerrado el objeto al milímetro es hora de crear otro "connect object". De este modo, los puntos de unión del cilindro s soldarán creando un objeto cerrado.

Paso 16: Seleccionamos el "Connect object" y le aplicamos la operacion "current state to object" para que la deformación cilíndrica y la soldadura de los extremos sean ya permanentes.

Paso 17: Ya tenemos el objeto terminado. Si lo necesitamos, podemos aplicarle más deformadores para seguir aproximándonos a la forma que necesitamos.

Me encanta modelar en 3d con Cinema 4d… y se nota ¿no? :D

Espero que este tutorial os resulte util, interesante… o al menos entretenido. Si conseguis hacer algo partiendo de él, no olvideis dejar un comentario y si es posible un link a la imagen.

"9" es una pelicula de animación 3d que, a deducir por su tono estético, bebe de referencias de la animación de Europa del este y va orientada a un público adulto. Su productor es Tim Burton y también parece haber dejado huella en el director a la hora de elegir la impronta adecuada para esta cinta porque su imaginería recuerda mucho a la ambientación que el director de "Eduardo Manostijeras" utilizó en "Pesadilla antes de Navidad", "La novia cadaver" o incluso "Vincent".

Pinta muy bien porque se ve que han cuidado al máximo los detalles. Para muestra si fecha prevista de estreno, 09/09/09. Estaremos antentos.

-- Visto en artecg

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